2026年1月9日 星期五

為什麼即使你畫得跟實景照片一模一樣

 

為什麼即使你畫得跟實景照片一模一樣,

也不會比寫意的畫有趣,

例如兩個人同時抄一本課本

  • A:有加重點.還有塗鴉插圖
  • B:是照著書完整的抄
大腦自然會喜歡A

大腦偏愛A不是因為它比較漂亮,而是因為「省力」

畫畫也是一樣。
照片已經把所有資訊塞滿了,再完整複製一次,把雜訊一起複製。
「好的寫意畫」做的是三件事:

  1. 刪掉雜訊

  2. 強化關係: 大腦喜歡比例、節奏、動線、重心

  3. 提示細節:具象物就像筆記的塗鴉.是留下作者的提示


但臨摹是必要的過程.並非結果
  • 臨摹照片=課本整本抄一遍= 建立資料庫。
  • 「看別人的筆記」是學習技巧觀念。
  • 「自己做筆記」才是真正的繪畫開始。

如果在抄筆記的時候只抄別人的重點
自己沒有讀一遍的話.也會變得資訊片面化瞎子摸象.
所以真正的學習是
1.自己看一遍,
2.看別人整理的重點
3.自己作重點




畫一張你家的地圖




A.把整個Google地圖複製給我.上面沒有任何標注
B.用手繪塗鴉標出了方向以及你家

A.B兩個是極端的對比
一個是極為複雜沒有經過整理的資訊,一個是精簡後的資訊,
但大腦需要的可能是介於中間的C

需要一個簡化過的全局地圖,上面標有重點,
但很多人對繪畫的認知. 以為最終目標就是把地圖上所有的細節畫出來,
好比只是想看埃及金字塔,但把埃及的街道都畫出來

所以一張好的畫,其實在做三件好的地圖才會做的事:

  1. 決定觀看尺度:去掉細節

  2. 決定圖釘位置: 決定主角.

  3. 輔助資訊: 存在,但不搶戲

這也是為什麼
👉 很多寫實畫很厲害..卻「不知道在看什麼」

2026年1月8日 星期四

人性的枷鎖


《人性的枷鎖》:菲力普,就是我們

菲力普不是英雄
他和我們一樣普通——自私、優柔寡斷、意志不堅定、顧影自憐。

他覺得自己懷才不遇,卻又沒有足夠的天分;
渴望被愛,卻不知道怎麼去愛人。

他愛的人不愛他,
他不愛的人卻依戀著他。

愛一個人時,所有好聽的話都說得出口;
恨一個人時,再難聽的話也能毫不留情。

大多數人的感情樣貌——越得不到,越想要。

小說裡那句話:

「根本沒有藝術天賦的人卻偏偏追求藝術,再沒有比這更可怕的事了。」

《人性的枷鎖》裡的人生,正如叔本華所說——

人在慾望與無聊之間擺盪,一再重複犯錯,卻始終學不乖。
在愛情裡尤其如此。

一個人明明可以過得很好,卻控制不了那種「想拯救別人」的優越感,
心甘情願把自己拖進泥沼。

即使爭吵不斷,仍因害怕孤獨而選擇忍受。

甚至,明明已經不愛對方,
但當對方不再迷戀自己時,卻又悵然若失。

...................................

在醫院實習時看見形形色色的病人,
最後一句冷靜的結論:

「不好也不壞,有的只是赤裸的事實。這就是生活。」

這大概就是人類生命意義的總結

朋友突然離世,
他第一次真正意識到——生命原來如此脆弱。

人生後半段,
他一邊盼著伯父去世以繼承遺產,
一邊又篤定地認為:身為牧師的伯父,.其實並不相信死後有天堂。

最後他才明白:
人生就像一張地毯,
任何經歷——
不論骯髒、愚蠢、失敗,
都會讓上面的圖案更複雜、更完整。

所謂「人性的枷鎖」,
不外乎是——佛家的八苦..生、老、病、死、怨憎會、愛別離、求不得..五蕴炽盛

..............

直到他去鄉下,與阿瑟爾提一家人相處,
才真正體會到:
平凡,本身就是幸福。

這和《牧羊人的奇幻之旅》說的一樣——
一開始你其實就在幸福裡,
但如果不親自走過更痛苦的生活,你永遠無法認出那份幸福。

他甚至開始相信,
正是自己的殘疾,讓他獲得了理解與鑑賞的能力。

"那些習以為常的事,其實是世上最珍貴的。
而他所認識的每一個人,
都有自己的優點與缺陷。

他一生都眷戀著那個..帶給他巨大痛苦的女人,
就像眷戀自己的跛腳——既恨、又離不開.....因為那就是他的一部分。

菲力普,只是個普通人。和我們都一樣

毛姆,把普通人的一生.寫得誠實,平凡.令人共鳴
佩服他可以把很多細節描述的如此生動又客觀



2026年1月6日 星期二

白色與光

 




一、水彩的白與亮

  • 水彩的白是紙白透光

  • 畫得薄 → 亮(讓紙白參與)

  • 畫得厚 or不透明→ 靠顏料反光.

二、水的必然性

  • 水不只稀釋功能,而是潤滑劑..沒水,顏料在紙上推不動

  • 一加水,顏料必然變薄→ 先薄再厚

舉例

  • 黃色

    • 太薄 → 接近紙白,沒存在感

    • 太厚 → 失去飽和.鮮豔

  • 紅色

    • 不打水一次畫厚 → 很濃畫不動

    • 打水畫厚.會變淺

四、不透明白的使用

  • 加白 =利用顏料本身亮度.

  • 紙白透光會比較有光感..例如花瓣

五、油畫為何亮處用白色不用畫布的白

  • 油畫亮度來自顏料本身反光.整體質感統一..且通常塗比較厚

六、為什麼不用墨水取代水彩

  • 墨水會快速滲入紙纖維

  • 不好修改控制

  • 適合整張染色或高飽和..等於在色紙上作畫


一句總結(核心邏輯)

水彩是在分配白與光,
墨水是在決定顏色,
油畫是在堆積反光。

這三種媒材,
不是技法不同,
光學世界觀不同

2026年1月5日 星期一

轉念

 



藝術之路的修練.積累的經驗不像..不動產一樣能看到.

很多創作者.在一個階段會想收學生

不只是為了錢
就為了分享腦袋中積累的很多經驗

但教學一陣子又發現.....藝術經驗太難分享了..

  • 1.難的無法教
  • 2.簡單的卻又被學生忽視
  • 3.大多觀念跟技巧都需要大量時間練習

於是就要轉念

陪學生畫就好